Permanent collection
From 12 December 2025
Murano, Glass Museum

Curated by
Chiara Squarcina
Mauro Stocco

The exhibition, planned to become a permanent collection as part of the museum’s renewed layout, will enhance the value of the rich and varied 19th-century collection of the Museo del Vetro in Murano, exhibiting it for the first time in its entirety. It will also draw public attention to the world’s most complete and important glass museum. 

Visitors will be able to retrace the troubled and fascinating vicissitudes of Murano glass production in the 19th century, from the crisis caused by the fall of the Republic of Venice (1797) to the rebirth of the art and its full development in the second half of the 19th century, thanks to craftworkers and entrepreneurs who used their skills to revive the island’s glorious past. 

All through the first half of the 19th century, the economy of Venice underwent a serious crisis in industry and commerce. The glass sector was one of the worst hit, and the production of art glass almost completely ceased, partly due to the market’s preference for glass styles from other European countries, such as Bohemia and England. The first signs of a renewed interest in Venetian glass and a resumption of the creation of artistic blown glass came in the middle of the 19th century. 

An important part was played by the recovery of rare qualities of glass materials and above all traditional glassmaking techniques, such as Renaissance filigree, successfully revived by Domenico Bussolin in 1838 and a few years later by Pietro Bigaglia. Many of these artefacts were donated by Bigaglia himself to the museum in 1861. Lorenzo Radi worked on recovering coloured gold leaf pastes for mosaics, and also gave a new lease of life to chalcedony glass, perfected in 1856. In 1854 Fratelli Toso was founded, eventually to become one of the most renowned glassworks on the Murano art scene of the 19th and 20th centuries. In 1859 the lawyer Antonio Salviati of Vicenza opened a factory in Venice for the production of mosaics, and in 1866 he established a furnace for blown glass. 

The exhibition shows how the splendid Renaissance and Baroque blown glass in the Museo del Vetro, founded in 1861, brought precious inspiration to the masters of 19th-century Murano. After the difficult period of crisis, they reproduced the most refined glass of past centuries, renewing them in the taste of the time with the addition of very fine polychrome ornamentation. 

The glass art of the Roman world was also studied with great interest for its forms as well as style. The most successful process was undoubtedly glass-mosaic or murrino, associated in particular with the name of Vincenzo Moretti. 

In these ways the exhibition exhaustively retraces one of the most interesting and compelling chapters in the long history of Murano glass through the masterpieces in the collection of the Museo del Vetro, many of them now displayed for the first time. 

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Permanente dal 12 dicembre 2025
Murano, Museo del Vetro

A cura di
Chiara Squarcina
Mauro Stocco

L’esposizione, destinata a diventare permanente nel rinnovato percorso di visita, ha l’obiettivo di valorizzare e di portare a conoscenza del pubblico la ricca e variegata collezione ottocentesca del Museo del Vetro di Murano, la più importante e completa a livello mondiale, esponendola per la prima volta nella sua quasi totalità.  

Il visitatore potrà ripercorrere le travagliate e affascinanti vicende della produzione vetraria muranese del XIX secolo, dalla crisi derivata dalla caduta della Repubblica di Venezia (1797) alla rinascita dell’arte e al suo pieno sviluppo nella seconda metà dell’Ottocento grazie a maestri e imprenditori che hanno saputo mettere in campo le loro competenze per far rivivere il glorioso passato dell’isola. 

Per tutta la prima metà dell’Ottocento l’economia di Venezia fu caratterizzata da una grave crisi delle attività industriali e commerciali. Il settore vetrario fu uno dei più colpiti e la produzione del vetro artistico cessò quasi del tutto, anche a causa della predilezione da parte del mercato per gli stili vetrari di altri paesi europei quali la Boemia e l’Inghilterra. I primi segnali di un rinnovato interesse nei confronti del vetro veneziano e di una ripresa della realizzazione di soffiati artistici si ebbero verso la metà del XIX secolo. 

Un ruolo fondamentale rivestì in questo senso il recupero di rare qualità di materiali vitrei e soprattutto delle tradizionali tecniche di lavorazione, come la rinascimentale filigrana, ripresa con successo da Domenico Bussolin nel 1838 e pochi anni dopo da Pietro Bigaglia. Molti di questi manufatti furono donati da Bigaglia stesso al Museo del Vetro nel 1861. Lorenzo Radi lavorò invece al recupero delle paste colorate a foglia d’oro per mosaici e portò a nuova vita anche il vetro calcedonio, perfezionato nel 1856. Nel 1854 venne fondata la Fratelli Toso, destinata a diventare una delle vetrerie più rinomate nel panorama artistico muranese dell’Ottocento e del Novecento, mentre nel 1859 l’avvocato vicentino Antonio Salviati aprì a Venezia uno stabilimento per la produzione di mosaici e nel 1866 diede vita a una fornace di vetri soffiati. 

L’esposizione mette in luce come gli splendidi soffiati rinascimentali e barocchi del Museo del Vetro, fondato nel 1861, siano stati una preziosa fonte di ispirazione per i maestri della Murano ottocentesca che, dopo il difficile periodo di crisi, hanno riprodotto i più raffinati vetri dei secoli passati, aggiornandoli al gusto dell’epoca grazie all’aggiunta di finissime e policrome ornamentazioni. 

Anche l’arte vetraria del mondo romano venne guardata con molto interesse, dal punto di vista delle forme come dello stile. La lavorazione che ebbe maggiore successo fu senza dubbio quella del vetro-mosaico o murrino, associata in modo particolare al nome di Vincenzo Moretti.  

La rassegna così a ripercorrere in modo esaustivo e completo, grazie ai capolavori della collezione del Museo del Vetro – molti dei quali esposti ora per la prima volta – uno dei capitoli più interessanti e avvincenti della lunga storia del vetro di Murano.

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Dal 13 settembre al 2 novembre 2025
Murano, Museo del Vetro, Sala archeologica

In collaborazione con il Comitato Vetri di Laguna

La mostra Murrine in dialogo. Un campionario di età romana presenta al pubblico otto pannelli, solitamente conservati nei depositi del museo, contenenti una ricca varietà di frammenti di vetri murrini di epoca romana, per un totale di 254 reperti.

Con il termine di vetro murrino o vetro-mosaico vengono definiti i manufatti vitrei realizzati a partire dalla creazione di una piastra ottenuta per fusione di sezioni di canne di vetro con vari motivi decorativi policromi o di segmenti rettilinei di canne, poi modellata a caldo su uno stampo convesso o eventualmente soffiata.
La tecnica della murrina o vetro-mosaico è una delle più antiche della storia vetraria, essendo stata ideata probabilmente nel XV secolo a.C., e conobbe il suo momento di maggior splendore nell’antichità durante il periodo ellenistico e poi in epoca romana, nei primi due secoli dell’Impero, con una straordinaria varietà di motivi decorativi e di colori.

I frammenti in esposizione, databili al I secolo d.C., permettono di identificare le varie tipologie di vetro murrino di epoca romana: a nastri policromi, a millefiori, a canne ritorte, a venature concentriche.
Non si conosce purtroppo l’esatta provenienza di questa collezione, la cui origine resta pertanto problematica. Questa tecnica, recuperata dai maestri vetrai muranesi dell’Ottocento, ha rappresentato nel corso del XX secolo uno dei punti di forza delle vetrerie dell’isola, dove ancora oggi la murrina viene impiegata per realizzare opere dagli straordinari effetti coloristici. 

La mostra è visitabile  con l’orario e il biglietto del Museo.

Scopri tutti gli eventi MUVE per The Venice Glass Week 2025 >>>

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Dal 13 settembre 2025 al 6 gennaio 2026
Murano, Museo del Vetro
Sala Cinque (Sala delle Perle Veneziane)

Dal 13 settembre 2025 al 6 gennaio 2026 il Museo del Vetro ospita, nella sala delle perle veneziane, le opere che hanno superato la prima fase di valutazione del Quarto Concorso Internazionale dedicato all’Arte della Perla di Vetro Tradizionale Veneziana “La tua perla per Venezia”, organizzato dal Comitato per la Salvaguardia dell’Arte delle Perle di Vetro Veneziane in collaborazione con l’International Society of Glass Beadmakers e l’Association des Perliers D’Art de France.

Il concorso vuole promuovere la condivisione di un sapere tradizionale e la consapevolezza di quanto esso sia d’ispirazione per l’arte contemporanea su una piattaforma internazionale. Venezia ha una lunga e articolata storia nello sviluppo dell’Arte delle Perle di Vetro, iscritta nella Lista rappresentativa del Patrimonio Culturale Immateriale dal dicembre 2020. Questo concorso intende valorizzare le perle di vetro realizzate con tecniche tradizionali veneziane o ispirate a tecniche e stili veneziani. I generi ammessi includono perle a lume, perle create da canne forate e perle soffiate. Alcuni esempi di tecniche tradizionali veneziane vedono l’uso delle murrine, l’uso del vetro avventurina, la decorazione con le “vette”, le perle chevron, le perle soffiate a lume, ecc. Per tutta la settimana di The Venice Glass Week i visitatori del Museo possono esprimere una preferenza e decretare così la perla vincitrice. 

Domenica 14 settembre alle ore 11.30 avrà luogo la cerimonia di proclamazione dei vincitori del concorso. I vincitori saranno selezionati, tra i 20 lavori finalisti, da una giuria tecnica internazionale che proclamerà i primi tre posti, in attesa di conoscere il risultato del voto dei visitatori del Museo al termine di The Venice Glass Week.

Evento organizzato da Comitato per la Salvaguardia delle Perle di Vetro Veneziane
In collaborazione con Fondazione Musei Civici di Venezia, Association des Perliers d’Art de France, International Society of Glass Beadmakers

La mostra è visitabile con l’orario e il biglietto del Museo.

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13 settembre 2025 al 3 maggio 2026
Murano, Museo del Vetro

A cura di
Matteo Silverio

Nell’ambito di The Venice Glass Week, il Museo del Vetro di Murano ospita la mostra Vero Casanova, in programma dal 13 settembre 2025. Ideata dal Consorzio Promovetro Murano, è realizzata in collaborazione con i Musei Civici di Venezia e curata dall’arch. Matteo Silverio di rehub.

L’esposizione rende omaggio a una delle figure più affascinanti e complesse del Settecento veneziano attraverso un percorso immersivo che ruota attorno a undici opere e installazioni in vetro firmate dai maestri muranesi.
Ogni creazione interpreta aspetti diversi della personalità di Casanova, mettendone in luce contraddizioni, passioni e intelligenza, in costante dialogo con lo spirito del suo tempo.
Lontana da una narrazione cronologica o stereotipata, la mostra invita a riscoprire l’avventuriero come simbolo dell’Illuminismo e come figura capace di parlare ancora oggi di desiderio, ingegno e libertà, restituendo anche l’immagine di una Venezia viva, colta e in continua trasformazione.

La mostra è visitabile dal 13 settembre 2025 al 3 maggio 2026, con l’orario e il biglietto del Museo.

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From 07 September 2023 to 06 January 2024 *Exhibition extended to 21 April, 2024
Murano, Museo del Vetro
Room Nine (Room Brandolini)

Curated by Matteo Silverio

From 7 September 2023 to 6 January 2024, the Murano Glass Museum (Venice) will be hosting an exhibition that will break new ground by presenting approximately 40 pieces produced by the master glassmakers from the island using recycled industrial glass: a material with which they are not accustomed to working. The glass in question is made from secondary raw materials, in the shape of clear, colourless recycled glass that is totally different from the traditional Murano glass they normally use.

15 master glassmakers from companies licensed to display the Veneto Region’s Vetro Artistico® Murano trademark decided to take on the challenge and put themselves to the test in order to show that even waste glass can be used to make magnificent works of art embellished by the techniques – such as blowing, fusing and lampworking, as well as grinding and beating – that make the exceptional artisan creations from Murano totally unique.

The aim is to raise public awareness about recycling, sustainability and more mindful use of raw materials, with an exhibition design that has recreated a modern loft apartment inside the Brandolini Room.

The exhibition is curated by Matteo Silverio and promoted by Consorzio Promovetro Murano (which manages the Vetro Artistico® Murano trademark), the Veneto Region and the Venice and Rovigo Chamber of Commerce, in partnership with Venice City Council, Fondazione MUVE, CoReVe – Consorzio Recupero Vetro, and Compagnia Energetica Italiana. It has been produced with the support of rehub and Veritas, with technical contributions from Effetre Murano, Favini, Morasco Insurance Brokers and Officina Pinzon.

Murano: Upcycling Glass is one of the initiatives that have been organized for The Venice Glass Week 2023, the international festival that has been taking place in the city since 2017. The exhibition is supporting the Sea the Change project, which seeks to protect the lagoon ecosystem.

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Dal 9 settembre 2023 al 6 gennaio 2024
Murano, Museo del Vetro
Sala Cinque (Sala delle Perle Veneziane)

Dal 9 settembre 2023 il Museo del Vetro ospita nella Sala delle Perle Veneziane le opere che hanno superato la prima fase di valutazione della seconda edizione del Concorso Internazionale per la creazione di perle “La tua perla per Venezia”, organizzato dal Comitato per la Salvaguardia dell’Arte delle Perle di Vetro Veneziane con la collaborazione della International Society of Glass Beadmakers e L’Association des Perliers D’Art de France.

Al termine della Venice Glass Week saranno proclamate le opere vincitrici secondo la giuria popolare e una giuria tecnica. 

Venezia ha una lunga e articolata storia nello sviluppo dell’Arte delle Perle di Vetro, iscritta nella Lista rappresentativa del Patrimonio Culturale Immateriale dal dicembre 2020. Questo concorso intende valorizzare le perle di vetro realizzate con tecniche tradizionali veneziane o ispirate a tecniche e stili veneziani. I generi ammessi includono perle a lume, perle create da canne forate e perle soffiate. Alcuni esempi di tecniche tradizionali veneziane vedono l’uso delle murrine, l’uso del vetro avventurina, decorazione con le “vette”, perle chevron, perle soffiate a lume, ecc.

Il concorso promuove la condivisione di saperi tradizionali e la consapevolezza di quanto possano essere fonte di ispirazione per l’Arte contemporanea, su una piattaforma internazionale. 

Domenica 17 settembre si è tenuta presso il Museo del Vetro la premiazione delle opere vincitrici del concorso.

Primo Premio
Jennie Lamb, UK
Complex Mandala Wheels

Secondo Premio
Elisabetta Cappello, Italy
Foreground/Background

Terzo Premio
Linda Wilson, UK
Essence of Venice

Premio della giuria popolare
Linda Wilson, UK
Essence of Venice

Immagine: Carol Ann Savage, The Garden Boquet (opera vincitrice della prima edizione del Concorso)

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Dal 07 settembre 2023 al 06 gennaio 2024 *Prorogata fino al 21 aprile 2024
Murano, Museo del Vetro
Sala Nove (Sala Brandolini)

A cura di Matteo Silverio

Dal 7 settembre 2023 al 6 gennaio 2024 il Museo del Vetro di Murano ospita una mostra che per la prima volta propone una quarantina di opere realizzate dai maestri vetrai dell’isola con vetro industriale riciclato, un materiale con cui non sono soliti lavorare: si tratta infatti di un vetro prodotto da materia prima seconda, cioè da vetro riciclato trasparente e incolore, assolutamente diverso dal tradizionale vetro di Murano normalmente utilizzato.

A raccogliere la sfida sono stati quindici maestri provenienti da aziende concessionarie del Marchio della Regione del Veneto Vetro Artistico® Murano, che si sono messi in gioco dimostrando che anche dai rifiuti in vetro possono nascere splendide opere d’arte, impreziosite dalle tecniche – come soffiatura, vetrofusione, lavorazione a lume, ma anche molatura e battitura – che hanno reso l’alto artigianato muranese un unicum nel mondo.

L’obiettivo è sensibilizzare il pubblico sui temi del riciclo, dell’uso più consapevole delle materie prime e della sostenibilità, presentando un allestimento che ripropone, all’interno della Sala Brandolini, gli ambienti di un moderno loft domestico.

La mostra, promossa da Consorzio Promovetro Murano gestore del marchio Vetro Artistico® Murano, Regione del Veneto e Camera di Commercio di Venezia e Rovigo in collaborazione con Comune di Venezia, Fondazione MUVE, CoReVe – Consorzio Recupero Vetro e Compagnia Energetica Italiana, è realizzata con il supporto di rehub e Veritas e l’apporto tecnico di Effetre Murano, Favini e Officina Pinzon.

Murano: Upcycling Glass si inserisce all’interno delle iniziative della The Venice Glass Week 2023, il festival internazionale che dal 2017 la città di Venezia dedica all’arte vetraria, e sostiene il progetto di tutela dell’ecosistema lagunare Sea the change.

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From 19 May 2023 to 6 January 2024 *Exhibition extended to 28 April, 2024
Murano, Glass Museum

Curated by
Cristina Beltrami
Chiara Squarcina

This 2023 exhibition is an occasion for one of Murano’s most flourishing and original companies, NasonMoretti, to celebrate one hundred years of activity.

An opportunity to look back, open the archives, and share with visitors to the Glass Museum a noteworthy history composed of more than ten thousand models.
Founded in 1923, the Nason & Moretti glassworks at once chose a specific direction – the art of tableware – but with a thoroughly modern approach that would also remain faithful to traditional technique of the past, reinterpreting it to suit contemporary formulas.
Equipped with a rich palette and a constant openness to innovation, Nason & Moretti has been a point of reference in design since the 1950s, when in 1955 its Lidia bowls won the prized Compasso d’oro, and it began its regular presence at the Venice Biennale.

The exhibition – and a subsequent celebratory book – will contain an overview of the most successful pieces created by the firm, as well as those resulting from its partnerships with some of the most important names in design and architecture. A no less essential section will be dedicated to current projects, demonstrating the thriving vitality of this historic Murano family business.

Admission to the exhibition with the Museum’s hours and ticket.

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Dal 19 maggio 2023 al 6 gennaio 2024  *Prorogata fino al 28 aprile 2024
Murano, Museo del Vetro

A cura di
Cristina Beltrami
Chiara Squarcina

La mostra intende celebrare una delle più floride e originali realtà muranesi, la NasonMoretti, che nel 2023 festeggia cent’anni di attività.

Un’occasione per guardarsi indietro, aprire gli archivi e condividere con il pubblico del Museo del Vetro una storia importante fatta di oltre diecimila modelli.
Nata nel 1923, la cristalleria Nason & Moretti sceglie fin da subito uno specifico indirizzo – l’arte della tavola – e con un piglio di profonda modernità, capace di tenere fede alla tradizionale tecnica del passato, reinterpretandola secondo formule contemporanee.
Forte di una palette ricchissima e di una costante apertura al nuovo, la Nason & Moretti è divenuta un punto di riferimento del design fin dagli anni Cinquanta, quando nel 1955 le coppe Lidia si aggiudicano il Compasso d’oro e comincia la sua assidua presenza alla Biennale di Venezia.

La mostra – e il successivo volume celebrativo – daranno conto degli oggetti di maggior successo creati dalla fornace e dalle collaborazioni con alcuni importanti nomi del design e dell’architettura, senza trascurare una sezione dedicata all’attualità a dimostrazione della grande vitalità di questa storica azienda familiare muranese.

Ingresso alla mostra con l’orario e il biglietto del Museo.

–

Mercoledì 13 settembre, ore 18.30 presso Museo di Palazzo Mocenigo
Presentazione del volume NasonMoretti. Una famiglia del vetro muranese a cura di Cristina Beltrami
Ingresso su invito fino ad esaurimento dei posti disponibili
Maggiori informazioni > 

#nmcentoannidivetro

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From 28 January to 7 May 2023
Murano, Glass Museum

Curated by
Sandrine Welte
Chiara Squarcina

The exhibition Simon Berger: Shattering Beauty, organised in collaboration with Berengo Studio at the Museo del Vetro, contains a series of new portraits by the artist in glass, presenting his pioneering technique to the Venetian lagoon for the very first time.
In his hyper realistic portraits Berger recreates the lines of the human face by breaking the material. In a mesmerising process he refers to as “morphogenesis,” he re-situates the medium as an animated “canvas,” using sculptural tools such as a hammer to physically work at its surface to “etch” and “draw” haunting human faces. Reinforced safety glass, which holds at its core a crucial layer of plastic, ensures that the material, though broken, stays in place. This highly controlled sculptural technique originates from the artist’s classical training in carpentry, and is a moving example of how many artists are now translating techniques from other mediums into the world of glass.

Berger’s unique technique of deliberate “shattering,” contradicts years of teaching, whereby broken glass has been seen as wasted or ruined. On the contrary, he instead turns the material’s so-called weakness into its most vital asset. Its ability to break becomes reframed as its ability to change, to be altered, and to be recast as something new.

To watch the artist create these works is to witness a vivid “performance,” not dissimilar to that of the glass maestros in the furnace. In a way, Berger’s craft provides an enticing extension of tradition, continuing the animated life of glass, into what had previously been viewed as its death. The exquisite shattering of Berger’s work becomes representative of how powerful revitalising and reanimating our own relationship to the material can be. Each artwork becomes a reminder of the process of breaking down barriers, a physical urge encouraging audiences to view glass – and the world within which it exists – in a different way. The trauma and pain typically associated with broken glass are inverted. The shattering of the material is not an end point for Berger: it is just the beginning.

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Dal 28 gennaio al 7 maggio 2023
Murano, Museo del Vetro

A cura di
Sandrine Welte
Chiara Squarcina

Shattering Beauty di Simon Berger è la prima personale dell’artista svizzero nella laguna di Venezia. La mostra, organizzata al Museo del Vetro in collaborazione con Berengo Studio, comprende tutti pezzi inediti realizzati con la sua tecnica unica e rivoluzionaria.
Nei suoi ritratti iperrealisti Berger ricrea le linee del volto umano rompendo la materia. In un processo ipnotico da lui definito “morfogenesi”, l’artista dispone la lastra di vetro come se fosse una “tela”, utilizzando strumenti scultorei tra cui un martello per lavorare direttamente sulla superficie “incidendo” e “disegnando” profili umani suggestivi. L’utilizzo del vetro di sicurezza, che contiene al suo interno uno strato di plastica, assicura che il materiale, anche se rotto, rimanga al suo posto. Questa tecnica scultorea controllata proviene dalla formazione dell’artista in falegnameria ed è un esempio lampante di come molti artisti oggi utilizzano i metodi tipici per altri materiali nel mondo del vetro.

La tecnica unica di Berger di “frammentazione” volontaria smentisce anni di cultura in cui si considerava il vetro rotto come uno scarto o una rovina. Al contrario, l’artista trasforma la cosiddetta debolezza nella sua principale caratteristica. La sua capacità di rompersi diventa la capacità di cambiare, di essere alterato e di essere trasformato in qualcosa di nuovo.

Per la sua personale Shattering Beauty, Simon Berger trasforma gli spazi del Museo in un’esperienza suggestiva e coinvolgente, presentando una serie di opere inedite che dialogheranno tra loro tra fascino e forza espressiva. L’installazione è un invito a perdersi tra cubi di vetro e opere scultoree di diverse dimensioni. Vuole dimostrare come le crepe e le rotture possono diventare linee di indagine sui modi di vedere e percepire il mondo, mentre le superfici di vetro si trasformano in un riflesso di chi le guarda. Il percorso espositivo prevede inoltre una serie di “tele” di vetro, simbolo della nuova ritrattistica, alcune realizzate appositamente per la mostra.

Osservare l’artista mentre crea queste opere significa assistere a una “performance”, non diversa da quella dei maestri vetrai nella fornace. In un certo senso, l’artigianato di Berger rappresenta un’affascinante alternativa della tradizione, conferendo una nuova vita al vetro, un’anima differente che nel passato invece era vista come la sua morte. La particolare frantumazione delle opere di Berger diventa dunque rappresentativa di una rinascita del materiale, instaurando così un nuovo rapporto. Ogni opera d’arte diventa un invito ad abbattere le regole, uno stimolo fisico che incoraggia il pubblico a osservare il vetro – e il mondo in cui esso esiste – in un modo diverso. Il trauma e il dolore tipicamente associati alla rottura del vetro sono invertiti. Ridurre in tanti frammenti il materiale non è un punto di arrivo per Berger: è solo l’inizio.

Simon Berger, classe ‘76, ha esposto in varie sedi tra cui nella Biennale di Ginevra, Street Art Fest Grenoble Alpes, Parigi, Berna e Art Miami.

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Dal 17 settembre 2022 al 6 gennaio 2023
Murano, Museo del Vetro

Dal 17 settembre 2022 il Museo del Vetro ospita nella Sala delle Perle Veneziane le opere che hanno superato la prima fase di valutazione del Primo Concorso Internazionale per la creazione di perle “La tua perla per Venezia”, organizzato dal Comitato per la Salvaguardia dell’Arte delle Perle di Vetro Veneziane con la collaborazione della International Society of Glass Beadmakers e L’Association des Perliers D’Art de France.

Sabato 24 settembre si è tenuto presso il Museo del Vetro la premiazione delle opere vincitrici del concorso.

Primo Premio
Carol Ann Savage, Canada
The Garden Bouquet

Secondo Premio
Jodie McDougall, USA
Fortune Teller

Terzo Premio
Frank Miguletz, Germania
The Venetian Lexi Bead

Premio della giuria popolare
Frank Miguletz, Germania
The Venetian Lexi Bead

Venezia ha una lunga e articolata storia nello sviluppo dell’Arte delle Perle di Vetro, iscritta nella Lista rappresentativa del Patrimonio Culturale Immateriale dal dicembre 2020.
Questo concorso intende valorizzare le perle di vetro realizzate con tecniche tradizionali veneziane o ispirate a tecniche e stili veneziani. I generi ammessi includono perle a lume, perle create da canne forate e perle soffiate. Alcuni esempi di tecniche tradizionali veneziane vedono l’uso delle murrine, l’uso del vetro avventurina, decorazione con le “vette”, perle chevron, perle soffiate a lume, ecc.

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Nel 2022, anno internazionale del vetro:
un protocollo d’intesa tra Iuav, Ca’ Foscari, MUVE
un tavolo tecnico tra università e imprese
una call for proposal che raccoglie le migliori esperienze e proposte per il futuro del vetro
una giornata di studi internazionale

Università Iuav di Venezia, Università Ca’ Foscari Venezia e Fondazione Musei Civici Venezia hanno firmato un protocollo d’intesa dedicato al vetro: obiettivo è lo studio, la valorizzazione e l’insegnamento di scienza, progetto e arte del vetro sia nella sua forma più antica e storica, simbolo di Venezia e Murano, sia nel suo uso innovativo applicato ai campi più vari.

Il 2022 è l’anno internazionale del vetro: l’Assemblea Generale delle Nazioni Unite (con la risoluzione 75/279) dedica il 2022 alle tecnologie del vetro e al loro potenziale contributo per affrontare le sfide dello sviluppo sostenibile e delle società inclusive.
Il vetro, nella storia, ha affrontato sfide, crisi e innovazioni trasformando le proprie tecnologie, i processi, le produzioni e i progetti formali. Maestri vetrai, innovatori, scienziati, artisti e progettisti studiano e lavorano questo materiale: la loro storia è importante e insegna ad affrontare le sfide future.

Oggi l’impiego del vetro è pervasivo, dal settore alimentare a quello cosmetico, dall’edilizia alla nautica, ed è in crescita nel campo medicale (ad esempio con il packaging per l’industria farmaceutica) o delle comunicazioni (“gorilla glass” è il vetro impiegato per gli schermi dei cellulari). Sono in corso molti studi legati ai temi della sostenibilità (nuovi materiali vetrosi per realizzare oggetti e dispositivi da impiegare nella difesa dell’ambiente) e del riciclo (importantissimo per risparmiare materie prime preziose).

L’impegno siglato con il protocollo d’intesa prevede una serie di attività congiunte dedicate alle imprese, oltre che al mondo dell’università. Sarà istituito un tavolo tecnico per riunire gli atenei veneziani Iuav, Ca’ Foscari, i Musei Civici Veneziani e le realtà imprenditoriali che producono, lavorano e trasformano il vetro: l’obiettivo è aprire un luogo di confronto e di dialogo per costruire progetti di ricerca e di sviluppo condivisi tra pubblico e privato.

Il dibattito e il confronto tra scienza, architettura, design e impresa è stato avviato e verrà presentato al pubblico nella giornata di studi internazionale “Antifragile Glass” che si terrà il prossimo 17-19 novembre a Venezia. Antifragile Glass è l’occasione per immaginare e progettare ricerche, per fronteggiare le sfide attuali, per lavorare a nuovi traguardi. È possibile partecipare alla giornata di studi proponendo la propria esperienza di ricerca e sperimentazione nell’ambito della scienza, dell’architettura e del design, tramite una Call for Proposals di testi e di poster. I documenti raccolti aiuteranno a descrivere il passato, il presente e il futuro del vetro: testimonianza dell’antifragilità del vetro. I contributi saranno selezionati da un comitato scientifico, saranno condivisi durante la giornata di studi e raccolti in una pubblicazione. La scadenza per presentare proposte è il 30 maggio 2022.
Il progetto Antifragile Glass è supportato da Fondazione Iuav, che ha come mission la promozione delle sinergie tra il mondo universitario e quello delle imprese, facilitando l’interazione tra ricerca accademica e know-how produttivo e valorizzando il dialogo tra mondi diversi.

Per partecipare alla giornata di studi e al tavolo tecnico tra imprese: www.antifragile.venezia.it  |  antifragile.glass@iuav.it

Responsabili scientifici
Maria Antonia Barucco con Rosa Chiesa (Università Iuav di Venezia)
Elti Cattaruzza (Università Ca’ Foscari Venezia)
Chiara Squarcina (Museo del Vetro di Murano – MUVE)

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Dal 14 aprile al 31 dicembre 2022

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Installazione
SEPHIROTH di Lisette Caputo

Dal 14 aprile al 2 maggio 2022

Murano, Museo del Vetro

L’arcangelo caduto “Ribelle” è il tema dell’installazione dell’artista Lisette Caputo, ideatrice e promotrice del Festival Arts’ Connection, quest’anno giunto alla decima edizione e dedicato al tema “Dreaming The Future”.

Per l’occasione Lisette Caputo presenterà tre fotografie e una composizione di perle, esposte presso il giardino del Museo del Vetro. L’opera ispirata alla tradizione veneziana e sostenuta dallo studio della filosofia, suggerirà al visitatore riflessioni su temi ispirati alla tradizione e al “possibile futuro” della città lagunare e della prestigiosa arte vetraria muranese.

L’installazione sarà visibile, nelle giornate e secondo gli orari di apertura del Museo del Vetro, da giovedì 14 aprile fino al 2 maggio 2022, in ottemperanza alle normative per il contrasto della diffusione del Covid-19 secondo le disposizioni in vigore.

Open Day giovedì 14 aprile

Visita il sito del Festival www.artsconnection.it >

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La Fondazione Musei Civici di Venezia, attraverso il Museo del Vetro di Murano, intende partecipare attivamente all’Anno Internazionale del Vetro 2022.

Grazie a questa iniziativa la Fondazione coglie l’opportunità di valorizzare ulteriormente la conoscenza del vetro artistico e, in senso più ampio, della “cultura” legata a questa particolare materia in tutti i suoi aspetti (creatività, design, tecnica esecutiva,
sostenibilità solo per citarne alcuni). Le attività prevederanno collaborazioni con
Istituzioni e Comitati con cui peraltro sussiste già una fattiva intesa propositiva.

Di seguito, quindi, le azioni auspicate:

– con la Venice Glass Week, di cui la Fondazione Musei Civici è uno dei fondatori, si prevede il prosieguo del progetto “Perle 2.0” che si concretizzerà nel coinvolgimento dei principali referenti nazionali e internazionali dei più importanti musei dove sono conservati significativi e prestigiosi esemplari di perle. In questo modo si auspica una condivisione di informazioni e conoscenze legate a questi preziosi oggetti in vetro.
Sempre nel corso della Venice Glass Week verrà organizzata una giornata di studi dedicata al tema What’s the future of glass? affinché si possano delineare nuove prospettive, sia creative che produttive, per il vetro.

– con il “Comitato Vetri di laguna”, presieduto da Margherita Tirelli, di cui sempre la
Fondazione Musei Civici fa parte attivamente, si intende affrontare il tema del vetro archeologico, medievale e rinascimentale, rinvenuto a seguito di storici scavi in laguna cercando altresì di focalizzare quali effettive modalità si potranno attuare per un censimento ed una puntuale catalogazione della smisurata collezione di questi reperti ad oggi conservati presso il Lazzaretto Nuovo.
Quindi l’azione prevista, che intende coinvolgere la Soprintendenza competente e di riferimento, sarà un incontro dedicato al vetro in quanto patrimonio archeologico lagunare e al suo studio che porterà sicuramente a chiarire le fasi di produzione, la provenienza delle materie prime e la circolazione delle informazioni tecnico – esecutive. L’obiettivo della Giornata di Studio sarà pertanto quello di fare il punto dell’attuale stato dell’arte, presentando per la prima volta unitariamente e mettendo a confronto reperti vitrei in parte già noti ed in parte inediti, al fine di creare i presupposti per iniziare ad affrontare lo studio sistematico dell’intero complesso archeologico veneziano.

– la Fondazione Musei Civici, dal 18 al 20 novembre, assieme allo IUAV e all’Università di Ca’ Foscari promuoverà la redazione del manifesto dedicato al futuro del vetro.
Infine, per quanto riguarda il proseguimento dei rapporti con le istituzioni scolastiche, si ribadisce sia la collaborazione con l’istituto ISIA attraverso la Pordenone Design Week sia con il LABA Trentino, sede distaccata del LABA di Brescia, senza dimenticare una collaborazione con la Scuola Mosaicisti del Friuli di Spilimbergo.

Anno Internazionale del Vetro 2022

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Una realtà culturale, un istituto scolastico che forma le nuove generazioni e infine una fornace tra le più vive dell’isola di Murano.
Tre realtà importanti del territorio hanno scelto di unire le forze per sostenere la creatività delle nuove generazioni, dare uno spazio ai giovani, in occasione della festa del patrono dei maestri vetrai dell’isola, San Nicolò.

Quindici studenti dell’Abate Zanetti hanno ideato ciascuno un oggetto in vetro.
A questo link è possibile votare il progetto creativo preferito >>>

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From 3 December 2021 to 16 October 2022
Murano, Museo del Vetro

SILICON DIOXIDE, the new solo exhibition by TONY CRAGG at the Museo del Vetro in
Murano runs from 3 December 2021 to 16 October 2022, and features a variety of
works several of which have never been exhibited before.

The exhibition retraces the most significant stages of the English artist’s career, starting with his assemblages, historical works of large dimensions in which small groups of objects are juxtaposed and brought together.

The scene offered by the selection of sculptures on show faithfully reproduces Cragg’s
artistic vision and his unique ability to communicate through glass, a material whose
intrinsic geometries he has always been able to exploit.

The exhibition is curated by Berengo Studio in collaboration with Fondazione Musei Civici
di Venezia.

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